一、LOMO攝影的創(chuàng)作方法和思路？
LOMO是一種態(tài)度1、隨身攜帶。2、隨時使用——無論白天或黑夜。3、LOMO是生命的一部分。4、拍，隨心所欲。5、盡可能地接近你期望中的物體。6、不要思考。 7、快速。8、你不需要預先知道你會在照片中得到什么。9、隨便組合你的照片。10、不要理會這些規(guī)條。
隨意派、亂影派，拍攝每張照片的時間請不要超過5秒鐘，不用留意光源是否足夠、不用計較光圈快門、不用介懷用哪種菲林、不理手中的是甚麼相機。
二、攝影主題“永遠跟黨走”，怎樣拍攝才有創(chuàng)意？
你可以考慮一下兩面大幅的紅旗中間整齊的隊伍，以紅色為主色調突出眾志成城和黨的活力的自然取景，或者借紅旗渠或者長城這種由近及遠的參照下紅旗，人，渠和諧構圖的取景。。。
三、從專業(yè)的角度講攝影所拍出的照片,后期是做的真實重要還是美重要
其實攝影就是一種藝術創(chuàng)作，拍攝的時候要盡量用自己的靈感、理解和技法去完成對所表達對象的藝術塑造，所以前期拍攝有一定的加工是正常的，但做后期并不是你想象的去把它做的很艷麗，很假，他們只是把照片受限制的，不好表現出來的東西強化一下而已，一幅真正的、耐看的攝影大作永遠不是假的作品，你要是去看那些真正美的攝影作品在后期前后的變化，你會發(fā)覺，其實照片的前后變化不大，他們做的后期，主要是為了彌補受攝影器材本身性能限制而沒有清晰表達出來的東西罷了，所以做后期本來就是為了展現真實美而進行的，不是為了作假！
這就像生產一個塑料杯子：杯子從模具里出來會帶有許多邊邊角角的，做后期就是把這些邊邊角角去掉，還原杯子的本質。至于用PS進行結構性的修改，那就像把這個杯子扎一堆孔，讓這個杯子變成一個漏子一樣，他其實已經不是杯子了，是一種后期的再創(chuàng)作。所以修飾性的后期和加工性的后期一定要區(qū)分開，因為加工性的后期其實出來的圖已經跟照片本身關系不大了！
四、拍20張照片表達一個故事或主題！求好創(chuàng)意！攝影??！
拍一個城市的邊緣人物，由平凡彷徨走向輝煌，前面的12張左右都可以采用冷色調，一定要采用很壓抑的感覺，構圖一定要講究，人物那種渴望，不斷努力的感覺一定要拍出來，這部分照片主要就是表現人物被踩在腳底下，到后6張左右設定一個轉折，最后2張設定一個輝煌，等于說前面的18張左右都是讓人很痛苦的，很無奈的，雖然他（她）一直努力著，卻不被認同，至于什么人物，你可以自己去考慮，城市浪人一類，有著才華卻不被認同，有著渴望卻不被人愛，最后2張左右來一個大的翻身，人活著就應該是執(zhí)著的。照片敘事手法是先抑后揚，其實就跟寫劇本一樣，基本上如果是我拍攝，我會一張照片一場，不會在同一場拍2張以上的照片，當然要因人而異。 以上是我的一些建議。
五、攝影拍攝人像特寫的技巧
?每一個人像攝影師都要面對被攝體細節(jié)處理的挑戰(zhàn)，比如姿勢、光線、構圖等等。如果擁有完美的姿勢和光線，卻因為構圖成了敗筆，還有什么比這個更杯具的？有下面四個技巧。
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1、利用人物姿態(tài)變化制造創(chuàng)意構圖：
人像攝影中的創(chuàng)意構圖不僅要倚靠攝影師在取景時對畫面元素的組合，更重要的是利用模特姿態(tài)的變化來實現。
例如攝影師讓模特豎起雙腿，以著力刻畫人物腿部的修長線條。模特頭部后仰，身體靠臀部、頭部和雙臂共同支撐，這中造型的誕生是由于攝影師希望單獨表現模特某一部分軀體的美感和特征。模特的這種姿態(tài)造型在生活中基本見不到，可以給觀者一種全新的視覺感受，因而多應用于追求新奇感的時尚攝影中。
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2、將人物置于畫面邊緣的創(chuàng)意構圖
構圖沒有固定式，經典的構圖法則是將被攝主體置于三分法的4個交匯點上。但構圖畢竟是為照片主題服務的，當照片要傳遞特殊的情感和意境的時候，主體位置的安排是多變的。
例如攝影師將人物置于畫面的右下角，同時人物也采用有悖于常規(guī)的閉眼沉思狀。這種將被攝主體置于畫面邊緣的構圖方式有肋于表達“疏離”、“壓抑”的情緒，在人像攝影中有良好的應用效果。
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3、突出人物眼睛的創(chuàng)意裁切
人像攝影忌諱對人物進行裁切，尤其是對人物的臉部進行裁切，因為不當的裁切會破壞人物的完整性，讓畫面中的人物美感盡失。
但是，如果攝影師在取景構圖時能夠運用好裁切的方式和畫畫的取景范圍，仍然可以通過對人物的臉部，著力表現人物的眼睛、眼神。雖然人物的臉部在畫畫中并不完整，但是人物美麗的容貌和清新的氣質都很好地表現出來了。尤其是畫面中人物的眼神讓人過目不忘，表現效果得到了空前的加強。
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4、突出人物情感的創(chuàng)意裁切
人像攝影中要慎用對人物面部和人物身體的裁切。但也有攝影師將人物的面部和身體從人物中軸線位置整體裁切，雖然破壞了人物完整性，但是卻借此加強了畫面中人物情感的表現。
人物的眼部位于畫面的邊緣，視線方向沒有留任何畫面空間，這種表現手法打破了人物在視線方向留白的傳統。構圖是為了照片主題服務的，當攝影師要讓人物表達 一種特殊的情緒，如失落。沮喪、低沉等情緒時，完全可以采用與傳統理論相悖的構圖方式，如在視線方向不預留任何多余的空間。
六、用PS加工過的照片可以參加，攝影圖片展嗎？
要看舉辦方的要求，有的紀實攝影或者新聞攝影，是絕對不允許的！~
也有的數碼攝影、特定的創(chuàng)意攝影，是可以的！~現在不允許后期的攝影展在少數了，數碼化已經來臨，數碼加工很平常了，全國影展都是可以的！~（新聞類的例外）
