所謂“攝影”，就是對一些景物的局部或者全部進(jìn)行拍攝，以被攝物體的獨(dú)有特征之美來吸引觀眾。但在拍攝時(shí)近景時(shí)，通常由于相機(jī)離被攝物體很近，所以很容易因?yàn)橄鄼C(jī)的舉握不穩(wěn)定而影響像質(zhì)。不過你可以通過購買一些適當(dāng)?shù)钠鞑膩砜朔@些問題。拍攝好的攝影作品需要掌握哪些入門技巧呢?下面我為大家整理了攝影的入門技巧，希望能為大家提供幫助!
一、使用三角架
拍攝時(shí)必須將相機(jī)安裝在一個(gè)三角架上以防止相機(jī)的晃動(dòng)。盡量的將相機(jī)靠近被攝物體，并且注意不要引入不必要的陰影。
二、調(diào)焦軌
雖然它不是拍攝時(shí)的必備品，但是調(diào)焦軌卻是一個(gè)很好的輔助裝置可以幫助你拍攝出好的特寫鏡頭。調(diào)焦軌能夠使相機(jī)以非常小的增距沿著X和Y軸線移動(dòng)，能夠精確的控制相機(jī)的位置和畫面的景深。如果用移動(dòng)三角支架來達(dá)到理想的位置則是非常麻煩的。
三、使用快門線
即使你已經(jīng)將相機(jī)安裝到了三角支架上，但是如果你在按快門的時(shí)候不小心，仍然有可能使相機(jī)產(chǎn)生晃動(dòng)，所以為了避免這種情況的發(fā)生，我建議你最好還是使用快門線。
四、使用黑色或有色背景
在拍攝時(shí)，當(dāng)被攝物體的背景為黑色，那么就能夠使拍攝出來的圖象看起來最清楚。你也可以使用模糊的背景，特別是當(dāng)被攝物體的色彩很濃的時(shí)候。
五、在必要的時(shí)候使用反光卡
使用一個(gè)白色的卡片或是用一張鋁箔包在卡片上，將光線反射在被攝物體上，以照亮物體上的陰影部分。需要注意的是不要讓這張卡片出現(xiàn)在被拍攝范圍內(nèi)。
六、一定要有耐性
有時(shí)候，即使是一陣微風(fēng)也會(huì)使拍攝到的特寫鏡頭出現(xiàn)模糊的情景。在這個(gè)時(shí)候，你就一定要有耐性了，最好是等到風(fēng)過了之后再進(jìn)行拍攝。同樣的，在戶外拍攝時(shí)，當(dāng)天上的云將太陽遮住了，最好是等到太陽出來后再拍攝，這樣拍攝出來的照片看起來會(huì)比多云時(shí)拍攝的照片的色彩更鮮艷、明亮一些。
七、運(yùn)用好構(gòu)圖
奧地利攝影家伊涅斯特?哈斯對于構(gòu)圖，他已達(dá)到手中無劍，劍在心中的境界，他認(rèn)為：“構(gòu)圖在于平衡，每個(gè)人對平衡的處理都各有不同?！闭缤涔_(dá)到最高境界時(shí)，已沒有招式名稱，只憑自己的功力去化解。關(guān)于相機(jī)在構(gòu)圖中的位置。他認(rèn)為：“你越能忘記你的器材，越能集中你的題材和構(gòu)圖，那么相機(jī)只是你眼睛的延續(xù)，再?zèng)]有其他意義?！?/p>
小雅各布斯還認(rèn)為：“構(gòu)圖的最基本的因素是線條、形式、質(zhì)感以及這些因素之間的空間。當(dāng)然色彩同樣也是不可忽略的因素。會(huì)聚的線條一般能說明透視關(guān)系，但并不是所有的照片都非要表現(xiàn)出透視的深度不可。許多杰出的作品都是平面圖案。在取景器中的某個(gè)景物或人物的`肖像，都是根據(jù)攝影者個(gè)人的感受進(jìn)行安排的。因此，怎樣構(gòu)圖，和怎樣選擇主體、光線、色彩一樣，也能成為一個(gè)攝影家獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格的基礎(chǔ)。
“在大多數(shù)情況下，每幅照片中都有一個(gè)或一組形狀或形式起主導(dǎo)作用，而照片中的色彩、體積、位置和其他形狀等，都是為主導(dǎo)因素服務(wù)的。 “構(gòu)圖中的對比，是指大與小、明與暗、近與遠(yuǎn)、主動(dòng)與被動(dòng)、平滑與粗糙、色彩的濃艷與輕淡等等的對比。要多利用這些相互對立的因素，通過它們使主體影響整個(gè)構(gòu)圖。例如，恰當(dāng)?shù)乩脤Ρ确▌t，照片就會(huì)具有強(qiáng)大的魅力?！?有些人或許對構(gòu)圖有天賦。
當(dāng)畫面中被攝主體在畫面中所占比例過小，或畫面的空白空間比較單調(diào)時(shí)(例如拍攝夕陽下的高樓大廈時(shí))，可以創(chuàng)造性地運(yùn)用欠曝形成剪影作為前景，通過黑色的剪影既可以壓迫觀眾的視覺投向被攝主體，同時(shí)黑色剪影也不會(huì)分散觀眾的注意力。我們甚至可以運(yùn)用以剪影作為主體的邊框，形成方、圓或變異的各種形狀，使平常的景物具有獨(dú)特的畫面形式感，增加畫面的縱深感。 攝影用光編輯
