1. 單反拍攝舞臺照片

人像的拍攝方法很多，就光線來說用燈不用燈，相機白平衡在出廠時已經(jīng)調(diào)試好了，在平時不用其他輔助燈情況下應該不用調(diào)試白平衡，如在其他條件下先拍幾張看看是否需要調(diào)試，其實調(diào)試并不復雜，白平衡就是橫豎兩個坐標，四個顏色，你操作相機的實際點靠近那個顏色點就是色彩偏重那種顏色。

2. 單反相機舞臺拍攝技巧

用佳能80d拍攝舞臺式,自動對焦,白平衡自動,這樣便于抓拍舞臺演出場面。鏡頭焦距按能離舞臺的遠近確定,一般不是記者,拍攝時不能靠近,因此建議用帶長焦的變焦鏡頭,70——200的一般可以了。只要掌握拍攝要領(lǐng)，什么模式不重要。一般可以用光圈優(yōu)先，但也要注意快門速度，以防糊片，當人物動作速度較快，可以用速度優(yōu)先。

有時，速度快了，光圈最大，還是曝光不足，那么，這時只有提高ISO了。

3. 單反怎么拍舞臺照片

首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我?guī)ьI(lǐng)你們一起走進這個問題，現(xiàn)在讓我們一起探討一下。

如何拍攝舞臺舞蹈攝影

我分為前期10步走和后期10步走

今天先分享前10步

1.選相機

目的：高感好，畫質(zhì)好

關(guān)鍵詞：【光線不足】【瞬間性】【噪點】

你是知道的，舞臺上經(jīng)常是光線不足的（除非是傳統(tǒng)京?。?，所以我們需要提高感光度（增強進光量）來縮短快門時間去凝固舞蹈動作的瞬間性，此時我們需要更高的感光度，經(jīng)驗告訴我，我經(jīng)常把感光度提高設(shè)置在2000左右，相應的是在我們提高感光度的同時噪點也會隨之出現(xiàn)，這時我們需要一臺高感好的單反相機，與此同時舞臺上光線變化多端，如果有一臺所看即所得的相機出現(xiàn)，那對你來說是個不錯的選擇，

建議：感光度設(shè)置在2000——3200時，噪點的出現(xiàn)是在你的接受范圍之內(nèi)，那么這部相機就是一部不錯的相機

2.選鏡頭

目的：掌握更多的主動權(quán)（景別）

關(guān)鍵詞：【舞臺底線】【變焦鏡頭】

大光圈變焦鏡頭，就像上面我們提到的那樣，舞臺上經(jīng)常是光線不足的，同時你在攝影時是不可以站立和來回走動的，盡可能選擇大光圈變焦鏡頭可以給你更多的施展空間，經(jīng)驗告訴我，攝影席的位置距舞臺中區(qū)的距離決定著選擇什么焦段的變焦鏡頭更為有利 ，舞者活動的范圍在中區(qū)居多（除非特殊情況），參照是舞者在舞臺中區(qū)表演時我們用長焦端拍下的舞者依然能分清舞者的五官而選擇，舞者站在后去溢出了取景器為參照，舞臺底線7m左右選擇24mm——70mm鏡頭，舞臺底線15m左右選擇70mm——200mm鏡頭，舞臺底線25m左右選擇100mm——300mm鏡頭，

推薦：兩只一起上，70mm——200mm拍攝演出為主，24mm——70mm拍攝花絮為主

3.選位置

目的：獲取理想的視域

關(guān)鍵詞：【舞臺底線】【膝蓋】

首先用取景器觀察，盡可能把舞臺平面安放在舞者膝蓋以下到腳面以上的中間位置而坐，因為舞臺平面在構(gòu)圖時會平分舞者的身體以及和畫框的關(guān)系，如果選的位置具地面過高1.舞臺平面就會平分舞者的身體造成比例呆板再者如果舞臺平面超過舞者腰部之上舞者的身體比例上，多少情況下這樣會顯得地面很臟（俯拍），但是可以做為你的第二視角進行復拍

建議：第一排中間（首席攝影師），再者就是，能同時看到上下場門，沒有遮擋能獲取良好視線的位置

劇場圖片來源于網(wǎng)絡(luò)

4.設(shè)參數(shù)

目的：獲取理想的曝光

關(guān)鍵詞：【RAW】【高感光】【大光圈】【白平衡】【點測光】

（快門不低于320，光圈最大（舞臺一般比較暗，所以求最大進光量，iso一般平衡在2000左右）點測光看曝光卡尺，盡可能用raw（舞臺光線變化極快，raw格式可以后期彌補一定限度的曝光過度和曝光不足，定點光，舞臺燈光會造成局部強烈的照度，舞臺的后區(qū)仍然是光線不足，因而造成明顯的畫面反差，所有明暗對比強烈的舞臺適合用點測光。

建議：ISO2000左右，快門最好不低于慢動作（60-125）快動作（250——500）

自動白平衡（AWB）

”佳能機器“

“索尼機器“

5.用邊框

目的：對舞蹈空間深遠與靜謐的表達

關(guān)鍵詞：【動勢】【寧豎勿橫】

取決于舞者動作的動勢和你對動勢的利用，動勢的延伸與阻斷，（橫豎構(gòu)圖與邊框比例）拍單人時（寧豎勿橫）拍群舞群舞時（寧橫勿豎）大于等于兩個演員就適合用橫構(gòu)圖，除非是托舉動作你用豎構(gòu)圖

在以上的分享關(guān)于這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關(guān)于這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最后在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發(fā)大財，生意興隆，謝謝！

4. 單反如何拍攝舞臺照片

佳能單反7d是佳能半幅旗艦單反，使用70-200/2.8鏡頭，能拍出清晰的照片。

5. 單反舞臺照拍攝技巧

1 . 雙波輪，和尼康的相機一樣，比佳能的好用，食指按快門，中指調(diào)節(jié)前輪，后輪不容易誤撥動，使用起來比佳能的相機方便，2 . 多重曝光，尼康有，佳能沒有，k10d有3次和5次曝光選擇，比d90，d80選擇更多。

3. 自動待機，和佳能一樣，可以選1分鐘待機，尼康相機沒有這個功能，雖然單反不怎么耗電，但是如果放上1，2個星期，電池的電真的會少很多4. SD卡打卡，自動關(guān)機，和佳能一樣，尼康相機沒有這個功能，曾經(jīng)在尼康相機上把一張SD卡弄壞，這個功能還是比較有用。

5. ISO可設(shè)置范圍，佳能的相機幾乎都沒有，除了最新出的；尼康D90有，D80沒有；ISO設(shè)定在100-400之間，比使用全自動的iso要好。

6. 支持手動鏡頭的測光和合焦提示，佳能的相機只支持測光，合焦提示還需要另外買芯片；尼康的相機只有d300以上機型才具有此功能，而賓得可選擇的手動鏡頭包括PK，m42口，比尼康的選擇范圍多很多7. 高精度磨砂屏，對于使用手動鏡頭，對焦比佳能要方便很多，佳能需要另外購買對焦屏。

結(jié)合第6點，賓得相機對手動鏡頭的支持非常好。任何的相機的操控，都有自己的特點，沒有完美無缺的。以上列出的，是在使用過佳能和尼康的相機以后，希望具有的操控，而賓得在這方面做到了。

6. 單反相機如何拍舞臺照片

我個人覺得以下方法步驟分享給大家

1

事先熟悉拍攝內(nèi)容。熟悉節(jié)目內(nèi)容和特點，尤其是演員定格和節(jié)奏 。

2

事先熟悉燈光、場地，確定所需要器材和拍攝角度。面對昏暗的觀眾席和稍縱即逝的表演精彩瞬間，要徹底熟悉自己的拍攝器材---典型的廢話。

3

根據(jù)拍攝意圖和現(xiàn)場條件選擇曝光方式。時裝類、歌曲類演員有定格和靜止動作，可以選擇光圈優(yōu)先等自動模式;舞蹈等運動適宜采用速度優(yōu)先自動模式，這個速度也根據(jù)不同類型舞蹈選擇和表達效果選擇。

4

根據(jù)通常舞臺高度，拍攝地點不宜太靠座椅前排，否則很可能照不到演員腳部。座椅視線升起高度為11-12厘米，即便是較高的0.9米舞臺，在三、四排以后拍攝，也能看到演員腳部了---人的通常坐視高度為110~120厘米。通俗歌曲流行音樂類晚會站立場地較多，拍攝高度大，但這類演出臨時搭臺的高度也不小---多數(shù)是為了防止狂熱的女粉絲們隨便爬上臺去強行親吻。

5

三腳架是必須的，一個獨腳架也是方便的。因為一般觀眾席不是記者席，座椅排距沒有足夠空間支三腳架。站立觀看的流行音樂類晚會也不便于支撐三腳架，被演員煽起**的粉絲們可不在乎你的器材，必要時候也只能手持拍攝了，但是手持即使你拿的太穩(wěn)，你的手也會有所抖動，更何況你的體力是有限的，這時作為普通人，我們可以選擇使用價格比較便宜的而又輕巧的手持穩(wěn)定器(小斯)，萬德蘭43cm的mini手持穩(wěn)定器是不錯的選擇，有了穩(wěn)定器后即使再抖動也會很平穩(wěn)，拍出的效果會很理想。

6

鏡頭通常采用長焦鏡頭，如果有必要，變焦鏡頭也可以。采用定焦鏡頭的好處是因為舞臺面積不大且事先對拍攝有了解，可以充分精力用來抓取拍攝瞬間。通常正規(guī)舞臺演出是有個演員中心表演區(qū)域的。尼康180/2.8就是非常不錯的鏡頭，很適合拍攝舞臺晚會演出類的。拍攝鏡頭光圈適宜大，但也可以適當提高ISO和利用寬容度來解決舞臺燈光問題。

7

劇場晚會拍攝時一般不讓走動以免影響其他觀眾，所以，事先熟悉場地和演出內(nèi)容很重要;用樣道理，閃光燈通常是禁止使用的，這是常識。但有些時裝類表演、通俗演唱會、需要熱鬧效果晚會、露天晚會等是例外。

8

應注意舞臺燈光的色溫問題。但通常情況下，帶有一定偏色效果的畫面更能體現(xiàn)舞臺和演出內(nèi)容的氛圍。演出燈光效果經(jīng)常有變換，光源、色溫混雜，采用自動色溫是個不錯的辦法。

注意事項

在拍攝的時候一定要注意相機等的燈光和快門聲音等等，也不要隨意走動，以免影響到其他人和晚會的正常進行。

最后感謝