1. 視覺構成設計

在人類，視覺系統(tǒng)主要包括視網膜，視神經、視交叉、視束、外側膝狀體、視放射及視皮質等部分 。

這一特殊的傳入系統(tǒng)與大腦半球的上行感覺系統(tǒng)及下行運動系統(tǒng)相互垂直，這一系統(tǒng)的前部與血管及眶骨關系密切，因此，視路障礙在神經科定位診斷上具有重要的價值。

這一系統(tǒng)由四個視經元組成，第一個神經元為視網膜內錐、桿細胞;第二個神經元為視網膜內的雙極細胞; 第三個神經元為視網膜內的節(jié)細胞; 第四個神經元為外側膝狀體。這些神經元元逐級連接，將信息逐步傳遞至視中樞。

2. 視覺構造

電視畫面的結構成分

　　在拉丁語中，構圖一詞含有結構、聯結、組成等意義，對電視攝像構圖而言，畫面內的視覺形象的謀篇布局及結構安排有著非常重要的作用和意義。

　　主體

　　主體即電視畫面中所要表現的主要對象。畫面主體既是反映內容與主題的主要載體，也是畫面構圖的結構中心。因此，我們首先要明確畫面的主體，并通過構圖設計和構圖配置處理好主體與陪體等的相互關系，從而既能很好地反映主題，有能在結構上分清主次、合理構圖。

　　陪體

　　陪體是指與畫面主體有緊密聯系，在畫面中與主體構成特定關系，或輔助主體表現主題思想的對象，陪體是相對于主體而言的，它也是畫面有機成分和構圖的重要對象，陪體在畫面中的出現，目的是陪襯、烘托、突出、解釋、說明主體。

　　前景

　　在電視畫面中，位于主體之前，或是靠近鏡頭位置的人物、景物、統(tǒng)稱為前景。前景有時可能是陪體，但在大多數情況下是環(huán)境的組成部分。

　　后景

　　后景與前景相對應，是指那些位于主體之后的人物或景物。在電視畫面中的后景多為環(huán)境的組成部分，或是構成生活氛圍的實物對象。后景可以表明主體所處的環(huán)境、位置及現場氛圍，并幫助主體揭示畫面的內容和主題。

　　環(huán)境

　　環(huán)境是指畫面主體周圍的人物、景物和空間。環(huán)境包括前景、后景及背景，是組成畫面的重要因素之一。環(huán)境可以表明主體的活動地域、時代特征、季節(jié)特點、地方特色，幫助刻劃主要人物的性格以及表現特定的氣氛，加強畫面的空間感和概括力等。

　　構圖形式

　　根據畫面構圖形式的內在性質的不同，可將其分為靜態(tài)構圖、動態(tài)構圖、單構圖、多構圖、肖像構圖、風景構圖等。根據畫面構圖形式的外在線形結構的區(qū)別，可以將其分為水平構圖、垂直線構圖、斜線構圖、曲線構圖、黃金分割試構圖、九宮格式構圖、圓形構圖、對稱構圖、非對稱構圖等。

3. 視覺設計的構成要素

形式美的法則在美的創(chuàng)造中的意義有：

1、研究、探索形式美的法則，能夠培養(yǎng)我們對形式美的敏感，指導人們更好地去創(chuàng)造美的事物。

2、掌握形式美的法則，能夠使我們更自覺地運用形式美的法則表現美的內容，達到美的形式與美的內容高度統(tǒng)一。 運用形式美的法則應注意：

3、運用形式美的法則進行創(chuàng)造時，首先要透徹領會不同形式美的法則的特定表現功能和審美意義，明確欲求的形式效果，之后再根據需要正確選擇適用的形式法則，從而構成適合需要的形式美。

4、式美的法則不是凝固不變的，隨著美的事物的發(fā)展，形式美的法則也在不端發(fā)展，因此，在美的創(chuàng)造中，既要遵循形式美的法則，又不能犯教條主義的錯誤，生搬硬套某一種形式美法則，而要根據內容的不同，靈活運用形式美法則，在形式美中體現創(chuàng)造性特點。 探討形式美的法則，是所有設計學科共通的課題，那么，它的意義何在呢?在日常生活中，美是每一個人追求的精神享受。當你接觸任何一件有存在價值的事物時，它必定具備合乎邏輯的內容和形式。在現實生活中，由于人們所處經濟地位、文化素質、思想習俗、生活理想、價值觀念等不同而具有不同的818.html" target="_blank">審美觀念。然而單從形式條件來評價某一事物或某一視覺形象時，對于美或丑的感覺在大多數人中間存在著一種基本相通的共識。 在西方自古希臘時代就有一些學者與藝術家提出了美的形式法則的理論，時至今日，形式美法則已經成為現代設計的理論基礎知識。在設計構圖的實踐上，更具有它的重要性。 形式美法則主要有以下幾條： 和諧 宇宙萬物，盡管形態(tài)千變萬化，但它們都各按照一定的規(guī)律而存在，大到日月運行、星球活動，小到原子結構的組成和運動，都有各自的規(guī)律。愛因斯坦指出：宇宙本身就是和諧的。和諧的廣義解釋是：判斷兩種以上的要素，或部分與部分的相互關系時，各部分所給我們的感受和意識是一種整體協(xié)調的關系。和諧的狹義解釋是統(tǒng)一與對比兩者之間不是乏味單調或雜亂無章。單獨的一種顏色、單獨的一根線條無所謂和諧，幾種要素具有基本的共通性和溶合性才稱為和諧。比如一組協(xié)調的色塊，一些排列有序的近似圖形等。和諧的組合也保持部分的差異性，但當差異性表現為強烈和顯著時，和諧的格局就向對比的格局轉化。 對比與統(tǒng)一 對比又稱對照，把反差很大的兩個視覺要素成功地配列于一起，雖然使人感受到鮮明強烈的感觸而仍具有統(tǒng)一感的現象稱為對比，它能使主題更加鮮明，視覺效果更加活躍。對比關系主要通過視覺形象色調的明暗、冷暖，色彩的飽和與不飽和，色相的迥異，形狀的大小、粗細、長短、曲直、高矮、凹凸、寬窄、厚薄，方向的垂直、水平、傾斜，數量的多少，排列的疏密，位置的上下、左右、高低、遠近，形態(tài)的虛實、黑白、輕重、動靜、隱現、軟硬、干濕等多方面的對立因素來達到的。它體現了哲學上矛盾統(tǒng)一的世界觀。對比法則廣泛應用在現代設計當中，具有很大的實用效果。 對稱 自然界中到處可見對稱的形式，如鳥類的羽翼、花木的葉子等。所以，對稱的形態(tài)在視覺上有自然、安定、均勻、協(xié)調、整齊、典雅、莊重、完美的樸素美感，符合人們的視覺習慣。平面構圖中的對稱可分為點對稱和軸對稱。假定在某一圖形的中央設一條直線，將圖形劃分為相等的兩部分，如果兩部分的形狀完全相等，這個圖形就是軸對稱的圖形，這條直線稱為對稱軸。假定針對某一圖形，存在一個中心點，以此點為中心通過旋轉得到相同的圖形，即稱為點對稱。點對稱又有向心的“求心對稱”，離心的“發(fā)射對稱”，旋轉式的“旋轉對稱”，逆向組合的“逆對稱”，以及自圓心逐層擴大的“同心圓對稱”等等。在平面構圖中運用對稱法則要避免由于過分的絕對對稱而產生單調、呆板的感覺，有的時候，在整體對稱的格局中加入一些不對稱的因素，反而能增加構圖版面的生動性和美感，避免了單調和呆板 衡器 在衡器上兩端承受的重量由一個支點支持，當雙方獲得力學上的平衡狀態(tài)時，稱為平衡。在平面構成設計上的平衡并非實際重量×力矩的均等關系，而是根據形象的大小、輕重、色彩及其他視覺要素的分布作用于視覺判斷的平衡。平面構圖上通常以視覺中心（視覺沖擊最強的地方的中點）為支點，各構成要素以此支點保持視覺意義上的力度平衡(如圖。在實際生活中，平衡是動態(tài)的特征，如人體運動、鳥的飛翔、野獸的奔馳、風吹草動、流水激浪等都是平衡的形式，因而平衡的構成具有動態(tài) 比例 比例是部分與部分或部分與全體之間的數量關系。它是精確詳密的比率概念。人們在長期的生產實踐和生活活動中一直運用著比例關系，并以人體自身的尺度為中心，根據自身活動的方便總結出各種尺度標準，體現于衣食住行的器用和工具的制造中。比如早在古希臘就已被發(fā)現的至今為止全世界公認的黃金分割比1：1．618正是人眼的高寬視域之比。恰當的比例則有一種諧調的美感，成為形式美法則的重要內容。美的比例是平面構圖中一切視覺單位的大小，以及各單位間編排組合的重要因素。 重心 重心在物理學上是指物體內部各部分所受重力的合力的作用點，對一般物體求重心的常用方法是：用線懸掛物體，平衡時，重心一定在懸掛線或懸掛線的延長線上；然后握懸掛線的另一點，平衡后，重心也必定在新懸掛線或新懸掛線的延長線上，前后兩線的交點即物體的重心位置。在平面構圖中，任何形體的重心位置都和視覺的安定有緊密的關系。人的視覺安定與造形的形式美的關系比較復雜，人的視線接觸畫面，視線常常迅速由左上角到左下角，再通過中心部分至右上角經右下角，然后回到以畫面最吸引視線的中心視圈停留下來，這個中心點就是視覺的重心。但畫面輪廓的變化，圖形的聚散，色彩或明暗的分布等都可對視覺重心產生影響。因此，畫面重心的處理是平面構圖探討的一個重要的方面。在平面廣告設計中，一幅廣告所要表達的主題或重要的內容信息往往不應偏離視覺重心太遠。 節(jié)奏與韻律 節(jié)奏本是指音樂中音響節(jié)拍輕重緩急的變化和重復。節(jié)奏這個具有時間感的用語在構成設計上是指以同一視覺要素連續(xù)重復時所產生的運動感。 韻律原指音樂（詩歌）的聲韻和節(jié)奏。詩歌中音的高低、輕重、長短的組合，勻稱的間歇或停頓，一定地位上相同音色的反復及句末、行末利用同韻同調的音相加以加強詩歌的音樂性和節(jié)奏感，就是韻律的運用。平面構成中單純的單元組合重復易于單調，由有規(guī)則變化的形象或色群間以數比、等比處理排列，使之產生音樂、詩歌的旋律感，稱為韻律。有韻律的構成具有積極的生氣，有加強魅力的能量穿針引線 聯想與意境 平面構圖的畫面通過視覺傳達而產生聯想，達到某種意境。聯想是思維的延伸，它由一種事物延伸到另外一種事物上。例如圖形的色彩：紅色使人感到溫暖、熱情、喜慶等；綠色則使人聯想到大自然、生命、春天，從而使人產生平靜感、生機感、春意等等。各種視覺形象及其要素都會產生不同的聯想與意境，由此而產生的圖形的象征意義作為一種視覺語義的表達方法被廣泛地運用在平面設計構圖中。 隨著科技文化的發(fā)展，對美的形式法則的認識將不斷深化。形式美法則不是僵死的教條，要靈活體會，靈活運用。

4. 視覺構成圖怎么畫

一、空間的概念

　　空間是物質存在的一種客觀形式，我們一般所講的空間是一種具有高、寬、深的三次元立體空間，對于物體而言，就是它在空間中實際占據的位置，這種空間形態(tài)也叫做視覺空間。而我們在平面構成中所談到的空間形式，是就人的視覺而言的，它具有平面性、幻覺性、矛盾性。在平面構成中空間感只是一種假象，三維空間是二維空間的錯覺，其本質還是平面的。

　　平面性

　　即二次元空間。也就是有長與寬兩種單元元素構成的空間。前面所分析過的正負形的消失、減缺等形態(tài)特征，都是在平面空間中所存在的形式。

　　幻覺性

　　這里指的是平面中的立體感，由幾個面組合而得到的高、寬、深三次元的空間感覺。不同形態(tài)線的肌理重復和漸變排列亦會產生出幻覺空間。

　　矛盾性

　　矛盾空間實際上是一種錯覺空間、幻覺空間，但是在構成形式上它與我們前面所講的幻覺空間又有所區(qū)別。矛盾空間是在實際空間中不可能存在的空間形式，它是以三次元空間透視中視平線的視點、滅點的變動而構成的特殊的不合理的空間。這種獨特的空間形式往往能夠產生新的意想不到的視覺效果，設計師可以利用這一視覺原理設計新的造型形式。

　　二、平面上形成空間的因素

　　我們對于形體的空間感覺，是視野中許多形態(tài)相互作用的結果。當視野中有你熟悉的形體和環(huán)境關系時，你就很容易對距離和空間作出判斷，反之則很難或不能判斷某個形體的大小、距離，也就是說，任何形體，它的空間感的形成，必須要有相對應的形體作為參照。依據這一視覺原理和經驗，就可以在平面中制造具有縱深感的三維空間。

　　重疊空間：兩個形體相重疊時，就會產生前后的感覺，這也就是平面的深度感，是感知形體 空間最明顯的一種啟示。

　　大小空間：由于透視的原因，相同的物體在視覺中會產生近大遠小的變化。根絕這一視覺現象，在平面中就會產生大形在前，小形在后的空間關系。

　　傾斜空間：由于基本形的傾斜或排列的變化，在人的視覺中會產生一種空間旋轉的效果，所以傾斜也會給人一種空間深度感。

　　曲面空間：彎曲本身就具有起伏變化，因此平面形象的彎曲，就會產生有深度的幻覺，從而造成空間感。

　　投影空間：由于投影本身就是空間感的一種反映，所以投影的效果也能形成一種視覺上的空間感。

　　面的連接：在平面設計中，面的連接可以形成體，面的彎曲可以形成體，面的旋轉也可以形成體，而體是空間中的實體，因此，能夠形成體的面都具有視覺上的空間感。

　　交錯空間：兩個平面相互交叉，平面的二位性質就會因為它們的交叉轉為三維空間，前后關系由此產生。

5. 視覺構成創(chuàng)意與設計

視覺要素由信息要素和形式要素構成。信息要素由圖形、文字、形狀、形體等內容組成；形式要素由點、線、面、色彩、空間等內容組成。一幅平面廣告的大部分信息來自于視覺要素，視覺溝通只需要少量的視覺元素就能提供大量的信息。

形式元素在畫面上的組織、排列包括方向、位置、空間、重心等要素的安排，目的是通過確定各種視覺要素來構成元素之間的關系和秩序，以此來構建廣告畫面的視覺效果。