1. 大遠景鏡頭多的電影
第一次仔細看希區(qū)柯克的電影，大師果然是大師，我覺得群鳥之所以恐怖以下幾點功不可沒：
1.角色的選擇
讓人覺得恐怖的原因，首先就是選擇鳥作為敵人，鳥類奇怪的叫聲（無法交流）、羽毛（異形外表）、飛翔（無法戰(zhàn)勝），這一切和人類相反的特質(zhì)都使得這一設(shè)定充滿著他者效應(yīng)，即人類被未知侵犯，未知無法戰(zhàn)勝，無法把握，又透露著潛在的危險，未知正是一切恐怖的來源，除了鳥類本身獨特恐怖內(nèi)涵的形象，在電影中，鳥的未知體現(xiàn)還體現(xiàn)在兩個方面：
一.從影片開始到結(jié)束，沒有一個鏡頭或臺詞告訴我們鳥類到底為什么攻擊人類、又緣何突然有組織有智商，鳥類攻擊的背后是沒緣由的，這就使鳥類帶著一股侵略與強大感，試想觀眾平日看到的驚悚電影，無論是變異怪物還是變態(tài)殺手，無不有關(guān)于行兇的解釋與鋪墊，鳥類的無端行兇——這一動作本身就足夠恐怖。
二.在關(guān)于動機的解釋背后往往又緊接著軟肋：變異怪物怕某個化學(xué)元素，變態(tài)殺手則有一段扭曲的童年回憶，哥斯拉怕后代被威脅，而本片中的鳥軟肋是未知的，未知就導(dǎo)致片中的人物無從戰(zhàn)勝這一敵人，其中的無力感帶來的恐怖是不言而喻的（如《伊甸湖》），最后的結(jié)局與其說是逃脫，更像是嫻熟的獵手給玩具獵物死亡前一線暫時的生機。
2.聲音
不知道是不是無意的，在男主角母親發(fā)現(xiàn)死者現(xiàn)場主觀鏡頭時的選擇的靜音與多個驚悚場景的安靜并未像我們想象的少一分驚嚇，反而是獨具一格地使人更加緊張，本片唯一的尖叫來自于電影后半部分鳥類已經(jīng)發(fā)動攻擊（敵人屬性明確）后女主角發(fā)現(xiàn)女教授死去的場景，那時的尖叫已經(jīng)有前面的混亂做鋪墊，便不顯得突兀。
與前面聲音節(jié)省形式形成對比的場景，即湖邊別墅第一場大規(guī)模攻擊，動用了電影前半部分從未用過的大量鳥類及變奏的聲音，響度大（威力大）、密度高（數(shù)量多）、音調(diào)雜亂且詭異（未知性），本身就十分怖人，與電影前半部分較安靜相加對比，便更使人背后發(fā)涼。
經(jīng)過令人印象深刻的攻擊高潮，影片在結(jié)局又回到使人壓抑的安靜：主角一行人不敢發(fā)出一絲聲音，靜靜地在鳥群的注視下逃跑。對于壓抑的安靜與驚恐的密集聲音準確選擇是影片恐怖情緒的營造重要元素之一。
3.情節(jié)
比起一般恐怖片溫馨安全→突然危險的節(jié)奏，群鳥的人物自身就有股神秘的哥特元素：女主角與男主角交好，晚上獨自一人住在對情史遮遮掩掩佯裝不在乎的情敵家、并非完美勇敢而是有戀母傾向的主角、說話不明不白，情緒行為歇斯底里的老女人，比起在一般恐怖片開頭出現(xiàn)的家庭和睦安全而又安然開心的受害者們，這些在故事鋪墊階段出現(xiàn)的人物沒有一個讓人覺得安全或者穩(wěn)定，尤其是占了較大篇幅的女主角潛入男主角家中一場戲，明確的營造了以人為潛在危險的氣氛，讓觀眾感覺鳥只是一個危險信號的提示，需要提出的是，直到鳥類在鎮(zhèn)中心大規(guī)模攻擊之前，每一個人與人交流的場景與鳥類無關(guān)而一直是以角色關(guān)系的疑問結(jié)束的：餐廳中男主角母親第一次見到女主角，以母親疑惑又后怕的眼神結(jié)束；女主角待在暴露了嫉妒情緒的女教師家的當晚，女教師的嫉妒充分醞釀卻沒有爆發(fā)，場景以一只撞上門的鳥結(jié)束——留下了女教師的嫉妒線索沒有解決。這些無不使人覺得危險和人物有關(guān)，而鳥類只是危險的信號。后來的情節(jié)更是加強了這一點，男主角母親發(fā)現(xiàn)死去的農(nóng)場主后的驚恐失聲不僅和那場戲壓抑的安靜相符合，更使人覺得這背后是有人在搗鬼，甚至一直到鳥群在小鎮(zhèn)中心大規(guī)模攻擊，仍然有讓鳥類成為危險因素而不是主體的機會——餐廳里驚恐過度的女人指責(zé)女主角是招來這一切的惡魔，這不禁讓觀眾懷疑危險會否轉(zhuǎn)向由恐怖引起的人與人之間的懷疑傷害，直到男主角作出明確的修繕房屋抵御鳥群的動作后，鳥群在正式作為危險的主體，這時影片已經(jīng)只剩不到六分之一了。鳥群作為危險主體，不僅角色本身的氣質(zhì)神秘未知，在情節(jié)上也是一直隱藏在暗處，出現(xiàn)時讓人覺得始料未及。
4.畫面
影片中對美國的鄉(xiāng)村用了多出大遠景，畫面的顏色多是墨綠、藏藍，無不體現(xiàn)出那副著名油畫美國哥特式氣息的暗淡與危險。
把日常中十分常見的鳥變成一部恐怖電影的主角，在最后的逃跑場景里，盡管觀眾的常識能讓他們知道那些鳥并不會攻擊人類，但仍不禁看的膽戰(zhàn)心驚，這其中的恐怖魅力，是詮釋希區(qū)柯克天才的最好例證。
2. 遠景畫面的電影例子
威廉走過諾丁山四季的遠景畫面是由四組鏡頭合成，這四組鏡頭是在同一天拍攝完成的。
柯蒂斯在出版的本片劇本中曾提及，他最初希望讓哈妮成為安娜的情敵，哈妮就在書店附近的音像店上班，而結(jié)尾是威廉放棄安娜選擇哈妮?？碌偎购髞頉Q定不能讓安娜離開，于是讓哈妮成了威廉的妹妹。
威廉居住的藍門房子確實存在，它曾經(jīng)屬于影片編劇理查德·柯蒂斯。
在生日宴會的場景中，有人問安娜·斯科特上部影片賺了多少，她回答1500萬美元，這正是朱莉婭·羅伯茲出演本片的片酬。
在影片結(jié)尾，威廉坐在公園長椅上看的書是路易·德·伯尼埃爾所寫的《柯萊利上尉的曼陀林》，這本將是導(dǎo)演羅杰·米歇爾在《諾丁山》之后的下一部電影，但后來米歇爾染上重病，只好由約翰·麥登替代。
片中威廉的住所在影片上映一年后被售出，因為原來的藍門被克里斯蒂拍賣行拍賣，于是一扇黑門取而代之。然而不久，有人在門邊的墻上噴上了涂鴉，上面寫道：“這是好萊塢門。”
威廉和安娜在屋頂上排練電影臺詞的場景被縮短，以贏得PG-13的級別，在DVD中可以看到完整鏡頭。
片頭朱莉婭·羅伯茨的一些畫面出自娛樂節(jié)目《今夜娛樂》。
片中麗茲酒店的大堂確實是在麗茲酒店拍攝的，為了避免被賓客打擾，只好在凌晨2點至4點拍攝
3. 有遠景的電影
遠景：指從遠距離上拍攝的大場面。主要用來表現(xiàn)環(huán)境，表現(xiàn)總的氣氛，表現(xiàn)空間，而不適于表現(xiàn)具體的動作和情節(jié)。
2. 全景：指被攝對象的全貌，全景比遠景包括的范圍小一些，但仍可表現(xiàn)被攝對象的整體，并能包括足夠的環(huán)境，全景索然能表現(xiàn)出被攝對象一定的動作，但還是不適宜表現(xiàn)具體的細節(jié)。
3. 中景：中景包括被攝對象的大部分，中景以表現(xiàn)具體的情節(jié)動作為主，適合表現(xiàn)人物的精神面貌，它對環(huán)境的表現(xiàn)的局部的，不適合表現(xiàn)整個環(huán)境。
4. 近景：近景包括被攝對象最主要的部分，比中景更能突出的表現(xiàn)具體的情節(jié)和動作以及人物的情感，能交代具體的細節(jié)。
5. 特寫：是被攝對象的某一局部，能鮮明的交代具體細節(jié)，給觀眾深刻的印象，但是不適合表現(xiàn)環(huán)境。
4. 哪些電影是以大遠景開頭的
（1分10秒）大遠景，長鏡頭，下降移動，向車站內(nèi)部快速推
（2分38秒）長鏡頭，Tracking。3分21秒時Tracking人物
（8分50秒）長鏡頭。
5. 經(jīng)典的遠景鏡頭
定焦鏡頭拍遠景的方法就是走過去，抵近拍攝。
定焦鏡頭，是指鏡頭的焦段是固定的，它沒法變換焦段，說通俗點，就是不能推遠拉近，如果我們要拍攝遠處的物體，那么我們就得往前走，靠近被拍攝的物體。
6. 大遠景鏡頭多的電影是什么
五景別 電影的景別，是一個電影鏡頭和畫面的視黨形式的表述語言。表面上是一個造型元素，實際上是一個教事的手段。 景別最最根本的含義，是表達畫面所包括的范圍。電影景別的劃分大體上有如下的幾種形式；
l）大遠景，2）遠景，3）大全景，4）全景，5）中景，6）中近景，對近景，8）特寫，9）大特寫。 電影中的景別，是影片視覺效果、導(dǎo)演語言風(fēng)格的外在形式之—。決定影片風(fēng)格，決定敘事風(fēng)格，決定視黨風(fēng)格，決定導(dǎo)演風(fēng)格。 我們在分析影片的過程中，對于影片的是別的把握重點是在于全片，而不在于具體的某一個鏡頭。
7. 大遠景鏡頭多的電影叫什么
洛麗塔有鏡頭。原因是洛麗塔作為一種文藝表現(xiàn)形式，其主題和情節(jié)常常涉及到性別、性欲、欲望等敏感話題，而鏡頭則是表現(xiàn)這些主題和情節(jié)的重要手段之一，因此在洛麗塔中常常會出現(xiàn)鏡頭。此外，鏡頭也可以被視作導(dǎo)演或者攝影師的一種表現(xiàn)方式，用來展示其藝術(shù)風(fēng)格和技巧，因此在一些藝術(shù)電影或者獨立電影中也會有洛麗塔鏡頭的存在。需要注意的是，在使用洛麗塔鏡頭時需要注意對觀眾的心理和道德審視，不能過分刺激和侮辱觀眾，也不能為了表現(xiàn)而過度使用。
8. 電影里的遠景鏡頭
使用鏡頭變焦或調(diào)焦：一般推薦使用變焦或調(diào)焦技術(shù)，可以根據(jù)你要實現(xiàn)什么樣的景別來控制焦距來切換景別，從而達到你想要的效果。
2. 使用減深鏡片：可以讓攝影作品具有更貼近的質(zhì)感，有助于更精確地進行景別的切換。
3. 使用快門速度調(diào)整：可以根據(jù)需要選擇快門速度，來切換景別，從而獲得酷炫、活潑、集中等景別。
