1. 電影攝影技術(shù)分析

一、單反鏡頭和電影鏡頭的最大的區(qū)別就在于電影鏡頭沒(méi)有呼吸，單反鏡頭往往會(huì)有很大的呼吸效應(yīng)。

什么是呼吸效應(yīng)，呼吸效應(yīng)，就是鏡頭在對(duì)焦時(shí)候，因?yàn)榻裹c(diǎn)變化引起的焦距的變化。使得圖像產(chǎn)生變大或變小的效應(yīng)。在固定圖像拍攝的時(shí)候，沒(méi)有人去注意這種效應(yīng)，只求在焦點(diǎn)的圖像清晰即可。而電影是一個(gè)動(dòng)態(tài)的畫(huà)面，畫(huà)面不僅有平面的兩個(gè)維度，還有一個(gè)時(shí)間的第三個(gè)維度。因此，當(dāng)拍攝一個(gè)人從遠(yuǎn)處走向近處的時(shí)候，焦點(diǎn)需要連續(xù)的跟著這個(gè)人進(jìn)行變化，當(dāng)這個(gè)變化引起了構(gòu)圖的變化?？粗筒荒敲戳钊耸娣恕?/p>

二、電影鏡頭一般要求像場(chǎng)更加均勻。暗角更小。電影最后投射到的屏幕是非常巨大的，當(dāng)邊緣暗角過(guò)于明顯，會(huì)影響觀影效果。

三、邊緣分辨率和中心分辨率更加一致。攝影鏡頭因?yàn)槌杀镜膯?wèn)題，對(duì)這些考慮相對(duì)有所舍棄。很多攝影鏡頭中心的分辨率很高，邊緣的分辨率則很低。畢竟在一個(gè)照片上，我們關(guān)心的，視覺(jué)焦點(diǎn)絕大部分在中間點(diǎn)。而電影因?yàn)樾枰磉_(dá)故事的內(nèi)容和故事需要，有時(shí)候重心點(diǎn)不在中間，而在邊緣，慢慢移動(dòng)到中間，如果，這時(shí)候邊緣的人影模模糊糊，而移動(dòng)到中間時(shí)候又變的無(wú)比銳利，這種效果會(huì)讓電影感覺(jué)很不舒服。

四、電影鏡頭的光圈一般用無(wú)極光圈，這樣可以通過(guò)光圈的變化，讓光影產(chǎn)生一種流暢的漸變明暗的效果。而攝影鏡頭以前為了控制準(zhǔn)確的曝光，往往，使用定位嗑蹦，鎖定一定大小的光圈，使得拍照的光圈與攝影速度進(jìn)行等效的匹配。而這往往影響電影效果的處理。

五、電影鏡頭的光圈往往采用T值，T值代表的實(shí)際通光量大小。比如同樣的光圈，不同的焦段的鏡頭，最后曝光的速度不一樣，而電影鏡頭的T值，基本上可以保證，不同焦段的鏡頭同T值曝光速度基本相同

六、攝影鏡頭里有自動(dòng)光圈功能，而電影鏡頭里沒(méi)有自動(dòng)光圈功能。也就是，電影鏡頭光圈值在那里，鏡頭的通光就在那里。而攝影鏡頭平時(shí)光圈一般都停留在最大光圈的狀態(tài)下，只是在一按下快門(mén)，或者按下景深預(yù)測(cè)妞后，才將光圈縮小到設(shè)定的大小。

七、其他的還有些小的并不明顯的功能，比如電影鏡頭有后焦校準(zhǔn)鏡片。即調(diào)整后焦校準(zhǔn)鏡片，來(lái)校準(zhǔn)鏡頭焦距。

由于以上的幾個(gè)因素，所以形成了電影和攝影對(duì)鏡頭的不同的要求。所以在設(shè)計(jì)電影鏡頭的時(shí)候，需要根據(jù)這些要求，對(duì)攝影鏡頭進(jìn)行電影標(biāo)準(zhǔn)的改造。

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2. 攝影作品技術(shù)分析

攝影的光影主要就是表現(xiàn)細(xì)節(jié)，通過(guò)細(xì)節(jié)來(lái)表現(xiàn)被攝體的內(nèi)容和內(nèi)涵 。所以說(shuō)攝影的細(xì)節(jié)，紋理，質(zhì)感，層次，肌理，是攝影創(chuàng)作的生命線。攝影玩的是光線，在攝影的創(chuàng)作中表現(xiàn)的是層次紋理和細(xì)節(jié)。所以說(shuō)細(xì)節(jié)高于一切，細(xì)節(jié)決定一切，細(xì)節(jié)決定成敗 。

3. 電影攝影技術(shù)分析課程

在《霸王別姬》里，陳凱歌依然體現(xiàn)出第五代對(duì)“空間語(yǔ)言和映像語(yǔ)言的強(qiáng)烈意識(shí)”，刻意“用空間因素強(qiáng)化造型情節(jié)”，達(dá)到“映像構(gòu)成中再現(xiàn)性和表現(xiàn)性手法的結(jié)合”（倪震《起跳的高度》）。

總的說(shuō)《霸王別姬》在空間環(huán)境的描述是偏重于再現(xiàn)的；但是，濃重的主觀色調(diào)常常鋪滿了畫(huà)框的上下左右，把再現(xiàn)性的空間構(gòu)成上升到風(fēng)格化的層次，成為包涵著巨大理性和感性容量的“意象”。在《孩子王》、《邊走邊唱》里，陳凱歌多用抽象化的色塊組合、冷峻對(duì)峙的構(gòu)圖完成視覺(jué)造型，但在本片里陳氏無(wú)疑在藝術(shù)表現(xiàn)的分寸感方面進(jìn)了一大步，整體氣氛的營(yíng)造取代了單個(gè)造型的突兀，當(dāng)然，顧長(zhǎng)衛(wèi)的攝影指導(dǎo)亦功不可沒(méi)。影片中以濃墨重彩潑灑情感，冷暖兩極色調(diào)的交叉混用，將本來(lái)就五色斑斕的京劇造型（臉譜、服裝、動(dòng)作）推到形式美的頂端，觀眾又何從抗拒這近似終極體驗(yàn)般的頹廢美感呢？ 作為導(dǎo)演，陳凱歌在影像風(fēng)味的控制和處理上，很成功地實(shí)現(xiàn)了“兩手”策略。一是在重頭戲里憑借“斯坦尼康”對(duì)人物的奔走行動(dòng)作長(zhǎng)距離的前后跟拍，其美學(xué)功能包括：既完整地展現(xiàn)出極具真實(shí)感的空間布景，又可以讓觀眾感受到當(dāng)事人的某種臨場(chǎng)體驗(yàn)（強(qiáng)化表演效果）；使一場(chǎng)戲的的著重點(diǎn)高度集中，氣韻激蕩，凝而不散；加強(qiáng)影片的節(jié)奏感，而節(jié)奏的張弛變化可以引導(dǎo)、調(diào)節(jié)觀眾的注意力，避免冗長(zhǎng)枯燥，樹(shù)立鮮明的電影語(yǔ)法風(fēng)格等。而且，不同的長(zhǎng)鏡頭跟拍段落，效果也不盡相同：像影片一開(kāi)始，前跟“霸王”與“虞姬”緩步走進(jìn)體育場(chǎng)，長(zhǎng)長(zhǎng)的過(guò)道，相對(duì)固定的拍攝距離，使這樣的一個(gè)運(yùn)動(dòng)鏡頭 產(chǎn)生了“動(dòng)中取靜”的沉重抑郁感，一下子將人帶進(jìn)真幻難辨的頹舊氛圍里恍若隔世一般。另一場(chǎng)小豆子被母親砍斷手指，疼痛難忍，在戲園子奔跑大叫，其余角色在不同景深位置也相應(yīng)地急速移動(dòng)，劇烈狂暴的畫(huà)面處理再配以撕心裂肺的尖叫，可謂先聲奪人——學(xué)戲之艱難嚴(yán)苛，從導(dǎo)演安排的這個(gè)“下馬威”便足見(jiàn)一斑了。由于影片中人物經(jīng)常處于歇斯底里式的情緒狀態(tài)，攝影師實(shí)在太有理由大用特用夸張的、變形的短焦距鏡頭了，但顧長(zhǎng)衛(wèi)“我求我道”，不趕時(shí)髦，不效皮相，另覓蹊徑，從用色入手來(lái)烘托畫(huà)面情緒，可謂自成一家。比如花滿樓“相親”一場(chǎng)，鋪天蓋地的大紅色調(diào)，幾乎能把銀幕點(diǎn)燃；而程蝶衣和袁四爺扮裝調(diào)戲的場(chǎng)面則用清冷陰郁的調(diào)子，加上淡淡的放煙效果——醉后漫舞，雌雄難分，真假莫測(cè)，一派迷離情色。影片里多處可見(jiàn)表現(xiàn)主義的大反差布光，以及模擬舞臺(tái)效果的分光、追光，反映出顧長(zhǎng)衛(wèi)深厚的影像掌控能力和豐富的影像創(chuàng)造經(jīng)驗(yàn)。尤為難得的是，他還是一位既能把握導(dǎo)演意圖又心思細(xì)膩敏銳的優(yōu)秀攝影師。原來(lái)，陳凱歌一貫的執(zhí)導(dǎo)作風(fēng)通常使演員的表演偏向抽象理性一端，故人物的情感表達(dá)往往流于粗線條，而顧長(zhǎng)衛(wèi)恰好能予以彌補(bǔ)和潤(rùn)色，在本片多處利用光色的細(xì)部微調(diào)，襯托人物的微妙心理變化，給觀者幾多回味之處。為了給顧長(zhǎng)衛(wèi)的精彩攝影錦上添花，在剪接手法上，陳凱歌常常有意反常規(guī)而行，作動(dòng)接靜或靜接動(dòng)式的跳躍式組接，對(duì)比強(qiáng)烈，不乏令人色變的沖擊震撼；鏡語(yǔ)的又準(zhǔn)又狠，再加上音響突如其來(lái)的闖入，凌厲逼人，大有不可一世的氣概。與之相匹配的還有張國(guó)榮精致細(xì)膩、出神入化的表演，他特別能夠把握程蝶衣在飽受苦難極度迷戀的性格之下，既有出奇的平靜和委婉，又蓄積著難以遏制的心理能量，爆發(fā)之后又不得不苦苦地哀求，讓觀眾感覺(jué)到程蝶衣仿佛在自我傷害、自我施虐，大有不勝忍之意，正所謂蓄之既久，發(fā)之愈烈；發(fā)之愈烈，傷之愈深。影片里還設(shè)計(jì)了大量的鏡像呈現(xiàn)，鑒照和提示程蝶衣受盡壓抑的多重人格，所以程蝶衣每次的爆發(fā)性動(dòng)作，都被賦予充分的心理動(dòng)機(jī)以引發(fā)觀眾的認(rèn)同。張國(guó)榮借鑒京劇程式動(dòng)作的寫(xiě)意風(fēng)格，充分發(fā)揮眼神的傳情之效，一顰一笑，眉目含情，表現(xiàn)程蝶衣的言談舉止，如行云流水，揚(yáng)巧避拙，以少為多，簡(jiǎn)約之中，已神形合一。一切混合在一起，就這么化生出《霸王別姬》凄美迷狂的影像風(fēng)格

4. 電影攝影技術(shù)基礎(chǔ)

攝影專(zhuān)業(yè)

攝影專(zhuān)業(yè)培養(yǎng)具備廣泛的科學(xué)文化和藝術(shù)理論知識(shí)，具備電影、電視、廣告、圖片攝影攝像能力．能在電影廠、電視制作部門(mén)、廣告宣傳部門(mén)、音像出版部門(mén)從事攝影藝術(shù)創(chuàng)作、教學(xué)和研究工作的高級(jí)專(zhuān)門(mén)人才。

中文名

攝影專(zhuān)業(yè)

外文名

Photography major

專(zhuān)業(yè)代碼

130404

授予學(xué)位

藝術(shù)學(xué)

代表高校

中國(guó)傳媒大學(xué)

專(zhuān)業(yè)概況

主要課程：美術(shù)基礎(chǔ)、美術(shù)欣賞、照明技術(shù)、攝影技術(shù)與技巧、攝影構(gòu)圖、特技攝影、非線性編輯、攝影造型、廣告攝影等等。

攝像機(jī)

核心課程：數(shù)碼攝影實(shí)用技藝、數(shù)碼影像基礎(chǔ)、攝影構(gòu)圖、攝影美學(xué)、攝影照明、攝影曝光控制、數(shù)碼圖形圖像制作；新聞攝影、紀(jì)實(shí)攝影、風(fēng)光建筑攝影、民俗藝術(shù)攝影、內(nèi)外景婚紗攝影、商業(yè)廣告攝影、平面色彩構(gòu)成、版式設(shè)計(jì)、世界攝影史、中國(guó)攝影史、攝影圖片鑒賞等課程。

教學(xué)環(huán)節(jié)：包括認(rèn)識(shí)實(shí)習(xí)、畢業(yè)實(shí)習(xí)等。認(rèn)識(shí)實(shí)習(xí)在寒、暑假中完成，畢業(yè)實(shí)習(xí)般安排20周。

培養(yǎng)要求

專(zhuān)業(yè)學(xué)生主要學(xué)習(xí)藝術(shù)學(xué)、文學(xué)、美學(xué)。電影、電視、廣告藝術(shù)與技術(shù)等方面的基礎(chǔ)理論和基本知識(shí)，受到電影攝影、電視拍攝、廣告制作等方面的基本訓(xùn)練，掌握電影攝影、電視攝像、廣告攝影和圖片攝影創(chuàng)作的基本能力。

畢業(yè)生應(yīng)獲得以下幾方面的知識(shí)和能力：

l．掌握攝影專(zhuān)業(yè)所需的基本理論、基本知識(shí)；

2．掌握電影、電視、廣告、圖片的攝影創(chuàng)作和制作方法；

3．了解黨和國(guó)家的藝術(shù)、新聞方針、政策和法規(guī)；

4．了解電影、電視、廣告藝術(shù)的理論前沿、應(yīng)用前景和發(fā)展動(dòng)態(tài)；

5．掌握文獻(xiàn)檢索、資料查詢(xún)的基本方法，具有一定的科學(xué)研究和實(shí)際工作能力；

6．具備較高的理論修養(yǎng)，創(chuàng)造能力和動(dòng)手能力。

培養(yǎng)目標(biāo)

　　培養(yǎng)具有國(guó)際化的眼光和視野，了解商業(yè)視覺(jué)的運(yùn)作規(guī)律，從事商業(yè)攝影、時(shí)裝攝影、影像設(shè)計(jì)的應(yīng)用型高級(jí)專(zhuān)門(mén)人才。

主干課程

電視攝影 圖片攝影 影視動(dòng)畫(huà) 電影電視劇、圖片攝影[1]

碩士專(zhuān)業(yè)

戲劇與影視學(xué)、藝術(shù)設(shè)計(jì)、設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)、設(shè)計(jì)學(xué)[1]

發(fā)展前景

雖然中國(guó)的攝影行業(yè)取得了長(zhǎng)足的發(fā)展，但與日韓、歐美等發(fā)達(dá)國(guó)家相比，不論從規(guī)模到人才，還有行業(yè)規(guī)范到管理水平都處于初期階段，與成熟產(chǎn)業(yè)的標(biāo)準(zhǔn)還有較大差距，整個(gè)行業(yè)發(fā)展?jié)摿艽?。攝影行業(yè)是一個(gè)高速發(fā)展的朝陽(yáng)產(chǎn)業(yè)，未來(lái)行業(yè)對(duì)攝影人才的需求將逐年增加，其中經(jīng)過(guò)正規(guī)培訓(xùn)的高端攝影人才將更加搶手。

5. 電影攝影藝術(shù)分析

什么叫電影質(zhì)感？所謂電影質(zhì)感大片就是指在構(gòu)圖，景深，光線以及色彩等各項(xiàng)元素中給觀眾一種具備電影水準(zhǔn)和氛圍的質(zhì)感大片。

而讓視頻具有電影質(zhì)感大致需要六種方式

一、寬屏遮福

打造電影質(zhì)感最簡(jiǎn)單直接的方式就是讓通過(guò)后期裁剪或者前期拍攝設(shè)置，讓視頻畫(huà)面變成電影的寬屏遮幅。國(guó)內(nèi)大多電影也是16：9 的畫(huà)面比例，為了使視頻更具電影感，可以后期在視頻上添加電影遮幅，使畫(huà)面比例變?yōu)殡娪氨壤Ｒ部梢耘臄z時(shí)也可以把拍攝尺寸選擇為16：9。

二、大光圈打造景深

景深又分為淺景深和深景深，電影常用淺景深攝影，虛化背景。故要打造電影質(zhì)感視頻，可以多采用大光圈打造淺景深畫(huà)面，配合構(gòu)圖，突出畫(huà)面主體。

三、多景別拍攝

一部電影的拍攝，推、拉、搖、移、跟、升、降、這些拍攝手法是必備且綜合使用的，每個(gè)拍攝方法再不濟(jì)也得用個(gè)十次八次的。

四、光影圖層

在暗環(huán)境里加入一束亮光，對(duì)于提升畫(huà)面質(zhì)感，制造氛圍有很好效果。在日常拍攝中可以借用此手法來(lái)增加畫(huà)面的層次感。

五、平穩(wěn)畫(huà)面

由于電影是在大熒幕上播放，所以稍微的晃動(dòng)對(duì)電影的觀賞都是有損失的，平穩(wěn)的畫(huà)面是拍攝電影最基本的條件（藝術(shù)手法上需要晃動(dòng)鏡頭除外）

六、調(diào)色

色彩是最具有感染力的視覺(jué)語(yǔ)言。它是一種情緒，每一種色彩的選用和調(diào)制，代表著每一種心情的表達(dá)。電影如此，視頻也如此。電影分單色配色，互補(bǔ)配色，相似色配色等多種配色色調(diào)。

6. 從攝影的角度分析電影

景別的作用及其分類(lèi)?

一：景別——被攝主體在畫(huà)面中呈現(xiàn)的范圍。?

二：景別的分類(lèi)——遠(yuǎn)景、全景、中景、近景、特寫(xiě)?通常有兩種分類(lèi)方法：?一種是：以不同景別所具有的結(jié)構(gòu)方式為標(biāo)準(zhǔn)，凡表現(xiàn)一個(gè)相對(duì)完整的事物或一個(gè)相互緊密聯(lián)系的事物的整體畫(huà)面為全景畫(huà)面。?一種是：以成年人身體標(biāo)準(zhǔn)為尺度，以表現(xiàn)或截取人體部位多大范圍來(lái)劃分景別。?

景別的作用：

? 1、景別的變化帶來(lái)了視點(diǎn)的變化，它能滿足觀眾從不同的視距不同的視角觀看景物的心理要求。?

2、景別的變化使畫(huà)面表現(xiàn)被攝主體的范圍發(fā)生變化，它使畫(huà)面在再現(xiàn)或表現(xiàn)被攝對(duì)象時(shí)具有了更加明確的指向性。

?3、景別的變化是形成影片節(jié)奏的變化因素之一。影響節(jié)目節(jié)奏的因素是多方面的，景別的變化是其中重要的一點(diǎn)?。

?4、兩極景別對(duì)被攝景物和物體超距離，超比例的表現(xiàn)具有某種移情作用。所謂兩極景別——大遠(yuǎn)景和大特寫(xiě)。