1. 繪畫和攝影相結(jié)合的攝影師

現(xiàn)代世界著名攝影師有哪些?他們的名字是什么?

1.美國著名女?dāng)z影師Annie Leibovitz(安妮·萊伯維茨)

當(dāng)女人從來就不容易，要在一個向來由男人主導(dǎo)的攝影世界闖一番天下更難上加難，但Annie Leibovitz卻擔(dān)上了大旗。2005年的《美國攝影》雜志封她為“至今仍在進(jìn)行拍攝工作的唯一的最具有影響力的攝影師”，她也曾經(jīng)三度入圍《美國攝影》“100位在攝影領(lǐng)域有重要影響的人”，足見其在當(dāng)今美國攝影史上的重要地位。她是當(dāng)今最重要的女性影像藝術(shù)家，也是世界上報酬最高的攝影師之一。

2.Mario Testino　　馬里奧·特斯蒂諾

馬里奧·特斯蒂諾(Mario Testino) 是時尚圈最炙手可熱的大攝影師。他的時尚攝影作品具有高度的藝術(shù)性。馬里奧·特斯蒂諾(Mario Testino) 為《Vogue》、《Vanity?Fair》、《The?Face》等大量一流時尚雜志拍攝時裝大片，并為GUCCI、Calvin Klein、BURBERRY、Ralph Lauren、Versace、Estée?Lauder、VALENTINO等奢侈品牌拍攝年度商業(yè)廣告。

3.史蒂文·梅塞(Steven Meisel)

Steven Meisel是當(dāng)今美國最著名的時尚攝影大師之一，他為美國版、意大利版《VOGUE》拍攝的大片廣受歡迎，他為Madonna（麥當(dāng)娜）在1992年拍攝的寫真集《Sex》更是轟動一時。

4.法國時尚攝影師帕特里克·德馬舍利耶 (Patrick Demarchelier)

Patrick Demarchelier，1943年出生于法國勒阿佛爾，是這個時代為數(shù)不多的頂級攝影師之一。Demarchelier在生活中也像他的作品一樣：干練而且專注，他能讓你在幾分鐘之內(nèi)就放松下來，感到隨意。他在視覺呈現(xiàn)上有著獨(dú)特的想象力和判斷力，同時也是一個很好的團(tuán)隊(duì)協(xié)作者。受古典繪畫和經(jīng)典攝影作品的影響，Patrick Demarchelier 善于控制光線，把握人體的線條和結(jié)構(gòu)，不管是漂亮的時裝，還是非洲大草原上的一頭大象，都能在他的鏡頭下發(fā)掘出驚人的美。“美無處不在，你只需要睜大眼睛去發(fā)現(xiàn)?！盤atrick Demarchelier 如是說。他的作品在全球各地展出。

2. 繪畫與攝影的結(jié)合

攝影與繪畫緊密相連攝影與繪畫緊密相連，特別是構(gòu)圖技巧，攝影，繪畫是非常相似的，拍出來的照片是否是一幅好的作品？

其中衡量的一個重要的因素就是構(gòu)圖技巧，而這個構(gòu)圖技巧就是繪畫的基本技能和要求，當(dāng)然了，繪畫中有留白，攝影中也得有留白，不然一副作品拍出來感覺到很擁擠，不協(xié)調(diào)。

3. 攝影與繪畫結(jié)合的插畫

如果你只是畫風(fēng)景照片，而且是自己旅游拍的，就是原創(chuàng)作品。

但是如果在網(wǎng)上找別人拍的或者畫的就不算，算臨摹

4. 繪畫和攝影相結(jié)合的攝影師叫什么

第一個，尼埃普斯是攝影師的發(fā)明者，他拍攝了世界上第一張照片。第二個藝術(shù)攝影之父奧斯卡古斯塔夫雷蘭德原籍英國，生于瑞典，早年從事繪畫，1853年轉(zhuǎn)行攝影，代表作是多底疊放攝影作品兩種人生。第三個現(xiàn)代新聞攝影之亨利卡蒂埃布列松是法國攝影師被譽(yù)為當(dāng)代世界攝影十杰之一，人類喜劇的報道者。

5. 將攝影與繪畫結(jié)合起來的攝影流派

該派著名的攝影家有美國的托馬斯·道韋爾·麥阿沃依；英國的茜莉特·摩戴爾；法國的維克托·哈夫門和布勒松；德國的薩樂蒙。以及路易斯·達(dá)爾·沃爾夫、彼得·斯塔克彼爾·布魯維奇等等。

堪地派名詞解釋：又稱“抓”派。一種以用攝影手段抓取社會生活中的現(xiàn)象為目標(biāo)的攝影藝術(shù)流派。堪地為Candid的譯音,意真誠、自然、真實(shí)。堪地派產(chǎn)生于二十世紀(jì)二十年代末,是繼繪畫派攝影之后最重要的攝影流派,創(chuàng)始者為德國攝影家沙樂門博士

6. 什么攝影家在創(chuàng)作上追求繪畫的效果

1889年，英國舉辦了法國印象派繪畫的首次展覽。繪畫主義派攝影家羅賓森在其影響下，提出“軟調(diào)攝影比尖銳攝影更優(yōu)美”的審美標(biāo)準(zhǔn)，提倡“軟調(diào)”攝影。該流派是繪畫印象派在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。

開始，他們運(yùn)用軟焦點(diǎn)鏡頭進(jìn)行拍攝、布紋紙洗印，追求一種模糊朦朧的藝術(shù)表現(xiàn)效果。隨著“溴化銀洗相法”和在顏料中混入重鉻酸膠洗相紙法的出現(xiàn)，印象派作品從對鏡頭成像的控制發(fā)展到暗房加工。他們提出“要使作品看起來完全不象照片”，并且認(rèn)為“假如沒有繪畫，也就沒有真正的攝影”。

在這種理論指導(dǎo)下，印象派攝影家還用畫筆、鉛筆、橡皮在照片畫面上加工，特意改變其原有的明暗變化，追求“繪畫”的效果，如拉克羅亞在1900年創(chuàng)作的《掃公園的人》，就像是一幅畫在畫布上的炭筆畫。印象派攝影家使自己的作品完全喪失了攝影藝術(shù)自身的特點(diǎn)，所以有人又稱之為“仿畫派”?？梢哉f它是繪畫主義攝影的一個分支。

代表人物

這一流派的藝術(shù)特色是調(diào)子沉郁，影紋粗糙，富有裝飾性，但缺乏空間感。其著名攝影家有杜馬希（?-1937）、普約（1857-1933）、邱恩 (1866-1944)、瓦采克(1848-1903)、霍夫梅斯特兄弟（1868-1943;1871-1937）、杜爾柯夫（1848-1918）、埃夫爾特（1874-1948）、米尊內(nèi)（1870-1943）、辛吞（1863-1908）、奇里（1861-1947）等。

三，寫實(shí)攝影

《紡織女童工》 路易斯·海因

寫實(shí)攝影是一種源遠(yuǎn)流長的攝影流派，延綿至今，仍是攝影藝術(shù)中基本的、主要的流派。它是現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。

該流派的攝影藝術(shù)家在創(chuàng)作中恪守攝影的紀(jì)實(shí)特性，在他們看來，攝影應(yīng)該具有“與自然本身相等同”的忠實(shí)性，畫面中的每一個細(xì)節(jié)，只有具有“數(shù)學(xué)般的準(zhǔn)確性”，作品才能發(fā)揮它種藝術(shù)媒介所不具有的感染力和說服力。

7. 攝影和繪畫的共同之處

????????解答這個問題似乎一般人都能說出點(diǎn)一二來，但要準(zhǔn)確而又嚴(yán)謹(jǐn)?shù)貐^(qū)分畫家和攝影師兩者的差異，還是要做一些深入細(xì)分和歸納。

??????? 攝影家在拍攝對象時只能在頃刻之間完成，不能拖延，不能停頓，不能修改，不能再作考慮。在他打開鏡頭的一剎那，所有細(xì)節(jié)全被記錄，甚至比他用腦筋記憶還要快。在攝影過程中，不但要借助光影的瞬間表現(xiàn)，還要多次借助光影成像技巧、運(yùn)用多種設(shè)備的輔助，離開照相機(jī)本身的機(jī)械作用、離開鏡頭，攝影作品的產(chǎn)生便成為不可能。

??????? 繪畫則不同，它雖然也是通過光影表現(xiàn)手法再現(xiàn)某一個生動瞬間畫面進(jìn)行取舍再加工、但它創(chuàng)作過程顯得從容而自由的多，作者有很多的主觀性在作品里反映，因此畫家可以將反復(fù)構(gòu)思的瞬間凝結(jié)，存之于心，隨后在畫室胸有成竹地表現(xiàn)出來。繪畫中的靈感是經(jīng)過畫家感受生活、從眾多瞬間畫面取舍構(gòu)思繪畫主題，通過畫筆、紙、顏料等工具構(gòu)圖布局、打出草稿、反復(fù)修改、最終形成正稿。

總結(jié)來說畫家是用心和畫筆來創(chuàng)造性地再現(xiàn)生活寫照，攝影師用眼睛和鏡頭來真實(shí)記錄現(xiàn)實(shí)。

?????? 同是表現(xiàn)人物，照片可以是其人，繪畫只能像其人，繪畫可以達(dá)到神似，而攝影卻可以做到記實(shí)?？傊?dāng)z影與繪畫既有相通的地方又是兩個截然不同的表現(xiàn)藝術(shù)門類。