1. 攝影的基本原則

很多人說攝影是門技術(shù)，也是一門藝術(shù)。

其實說的特別對，首先你要認(rèn)識熟悉器材，以及器材的使用方法，保證照片能拍合格（構(gòu)圖準(zhǔn)確，對焦清晰），然后才能進入一個進階，把照片拍好（主題突出、有藝術(shù)性，繁簡得當(dāng)）；

所以我們的攝影學(xué)習(xí)，也要從這兩個方面出發(fā)，下面就分開來簡要說一下：

技術(shù)篇：夯實基礎(chǔ)，不要冒進，厚積方能薄發(fā)

1、認(rèn)真閱讀說明書，了解你的攝影工具

“工欲善其事必先利其器”，不要上來就問怎么調(diào)參數(shù)之類的外行問題，首先要做的是認(rèn)真閱讀說明書，了解你的攝影工具。每個品牌的單反相機都有其自身的使用方法及特色。熟悉說明書對下一步具體操作打下了堅實的基礎(chǔ)。各種按鍵符號的功能含義要融匯貫通，相機的使用保養(yǎng)要牢記在心。

2、了解攝影三要素光圈、快門、感光度的關(guān)系。

光圈、快門、感光度是我們攝影中接觸到的最重的參數(shù)，這些參數(shù)決定了進入相機的光線量的多少，而CMOS或底片感受了什么光線就產(chǎn)生什么畫面，感受光線正常與否就決定畫面的質(zhì)量。打個簡單的比喻，光圈是自來水管的粗細，快門是打開水龍頭的時間長短、感光度是水管的堵塞程度。此外還有白平衡，曝光補償?shù)纫恍┢渌⒄{(diào)參數(shù)。

3、了解鏡頭及一些攝影配件

鏡頭是攝影的眼睛，我們非常有必要掌握和使用好手中的鏡頭，在實際拍攝中鏡頭甚至比單反相機機身更重要。不要求貴求好，便宜一些的變焦鏡頭足夠攝影初級實用，熟練之后再求鏡頭升級。一些配件的使用可以使我們的拍攝更加得心應(yīng)手，比如：三腳架、閃光燈、濾鏡、快門線、反光板、柔燈箱等等。

藝術(shù)篇：提高審美，將拍照行為升華為攝影創(chuàng)作

1、提高審美和創(chuàng)意，增加藝術(shù)素養(yǎng)。

審美一般體現(xiàn)在影調(diào)、構(gòu)圖、色彩等方面。攝影是一門減法的藝術(shù)，要盡可能的在構(gòu)圖時減去與主體無關(guān)的東西，越簡單的構(gòu)圖往往越容易成為經(jīng)典。審美和創(chuàng)意一部分靠天賦，另一部分靠后天培養(yǎng)。而后天的培養(yǎng)需要全方位的藝術(shù)學(xué)習(xí)，多看別人的攝影作品，多看經(jīng)典的美術(shù)/藝術(shù)作品，多讀文學(xué)書籍，都能增加人的藝術(shù)素養(yǎng)。

2、無后期不攝影，后期制作讓攝影作品錦上添花。

一張好的照片也許沒有進行后期，但是進行過后期的照片一般可以增加表現(xiàn)力，更能準(zhǔn)確表達你拍這張照片的意圖。既然要學(xué)習(xí)攝影那么一定要好好的學(xué)攝影后期軟件（Lightroom、PHOTOSHOP等），尤其是對于風(fēng)光片和藝術(shù)片，后期之后的作品或許讓你的朋友圈多1000個贊。

路漫漫其修遠兮，攝影路上的探索無止境，永遠有新的東旭值得我們?nèi)ヌ剿?，去學(xué)習(xí)！

我是秋盡江南，歡迎關(guān)注、評論和轉(zhuǎn)發(fā)！

2. 攝影簡潔原則

我認(rèn)為攝影中敘事角度也稱為心理角度

主觀角度是代表劇中人物視線的拍攝角度。攝像角度就是觀眾的視點，如果有意從劇中人物的視線角度拍攝就意味著讓觀眾從劇中人物的視線看發(fā)生的事情，這時拍攝角度稱為主觀角度。用這種角度拍攝的鏡頭叫主觀鏡頭。

客觀角度不代表任何人的主觀視線，是代表客觀紀(jì)實的角度?？陀^角度依據(jù)生活中觀察習(xí)慣而進行客觀表現(xiàn)。它的原則是在哪里拍攝能簡練地、明確表達對象就在哪里拍?？陀^角度是影視作品中最常用的角度

3. 攝影的三大基本原則

認(rèn)真負(fù)責(zé)，看管好公共財物

4. 旅游攝影的基本原則有哪些?

許多攝影師曾經(jīng)這樣說“拍的不夠好，是因為你離得不夠近”。至今這句話仍被很多攝影師被奉為經(jīng)典之言。

這句話雖有一定道理，但是不能迷信，有時即便再靠近被攝體一點兒也不一定拍出好照片。

“距離”絕對不能讓你真正拍出好照片，這句話的里的“距離”其實并非我們說的遠近關(guān)系，而是心里的切合點，是理解的程度，想?yún)⑴c進去的欲望。

攝影不僅僅只是按動快門，還包含著思考。思考是優(yōu)秀攝影作品不可缺少的前提和要素。

業(yè)余攝影者不如專業(yè)的人士拍得好，除攝影技巧和器材的差別外，決定性的差別是思考的角度。 攝影中，我們常常說感覺和判斷力，其實它主要的內(nèi)涵就是：“你發(fā)現(xiàn)了，別人卻沒發(fā)現(xiàn)”，這是選擇被攝體的重要原則。

被攝體選擇得好壞直接決定著拍攝結(jié)果。主體一定是令自己心動的可能是人物，也可能是風(fēng)景。很多人都拍，你也和別人一樣那樣拍，肯定不會出好作品。

尋找好的被攝體并不一定是什么重大發(fā)現(xiàn)，令你怦然心動的東西往往就是最值得拍攝的對象。

拍攝大家都認(rèn)為好的東西是不能出來好照片的，你覺得好別人也覺得，視角都一樣。

我們要尋找別人沒能看到，而你以獨特的視角發(fā)現(xiàn)的某一點不同尋常，拍出來的作品一定會吸引和感動觀者。

換句話說，這樣的作品才是好作品。

5. 攝影創(chuàng)作的三原則是

應(yīng)該是3B公式吧，也叫做3B原則，由美國廣告大師大衛(wèi)·奧格威提出。3B原則是指在廣告創(chuàng)作的攝影、插圖中，最獲得感知效果和最具有情感誘發(fā)力的三個表現(xiàn)方式。它歷來被廣告創(chuàng)作人員所運用。

3B是：Beauty(美人)；Baby(幼兒)；Beast(動物)。以美人、幼兒和動物作為廣告表現(xiàn)形象，在全世界都是大量的。如果有精彩的創(chuàng)意，則具有強大的效果。這是一種傳統(tǒng)的習(xí)慣表現(xiàn)方式，雖然也有著這樣或那樣的非議。但運用3B形象來表現(xiàn)廣告創(chuàng)意，實現(xiàn)廣告概念，其績效遠遠高于不足。